Свечение в Фотошопе – различные виды и способы использования инструментов

Свечение в

Каждому фотографу хочется сделать свой снимок уникальным и максимально красивым. Для этого очень часто используются различные эффекты для украшения кадров. Так, например, в последнее время модно добавлять свечение в “Фотошопе”, и это не удивительно, так как фотография становится безумно красивой. Чтобы убедиться в этом, необходимо пройти урок, который описан в этой статье.

Яркое свечение в “Фотошопе”

Прежде чем начать, необходимо выбрать фотографию, с которой и будет работать мастер. Это в первую очередь должен быть снимок, на котором свечение смотрится естественно либо дополняет композицию.

Для начала открываем фотографию, на которой и будет яркое свечение в “Фотошопе”. После чего создаем еще один дубль. Для этого нужно правой кнопкой нажать на миниатюру и выбрать пункт «Создать дубликат слоя». И также можно создавать не только фотографии, но и какие-либо дизайнерские решения. Для начала хватит и обычного фона для создания свечения в “Фотошопе”.

Фон для работы

В первый раз можно попробовать именно с такой заготовкой, она подчеркнет красивый эффект. Создаем новый документ любого размера и заливаем белым цветом.

И после этого ставим блик, а для этого необходимо перейти в окно “Фильтр”, затем нажать на кнопку “Рендеринг” и далее – “Эффекты освещения”.

На диалоговом окне, которое открылось, необходимо выбрать такие параметры, которые придутся по вкусу дизайнеру или фотографу. Цвет лучше выбрать темный, чтобы он не сливался с фоном. В данном случае взят цвет #050244.

Световой шар для фотографии

Следующим шагом, конечно же, будет создание самого объекта. Так, создать эффект свечения в “Фотошопе” очень легко. В первую очередь также создается новый слой с режимом смешивания “Экран”. После этого необходимо взять инструмент “Овал” и нарисовать выделение, приближенное к ровному кругу.

После этого стоит растушевать получившийся объект до 20 пикселей. Это позволяет размягчить ореол для будущей заливки. Необходимо сделать свечение как можно естественнее. Следующим шагом нужно добавить света, а для этого используется такой инструмент, как “Радикальный Градиент”, с параметрами, которые понравятся фотографу или дизайнеру.

В общем, все зависит от фантазии и творческого настроения человека.

Как сделать свечение объекта в “Фотошопе”?

После предыдущих действий можно скрыть все слои, кроме овальной области, ее необходимо еще раз продублировать. Дальше нужно прорисовать элементы вспышки, опять же для того, чтобы все выглядело максимально естественно.

Возле окружности создается яркое свечение в “Фотошопе”. А для этого нужно открыть окно редактирования, перейти в меню и найти функцию “Трансформирование” и после этого выбрать пункт “Масштабирование”. После этого из шарообразного объекта необходимо сделать полоску.

Творческая работа

Следующий шаг является самым интересным, так как можно дать волю фантазии и творчеству. Для начала на полоску накладывают фильтры.

Первый — это “Волна”, находится он в меню “Фильтр” и в подпункте “Искажение”. Если эффект не устраивает, то с помощью “Свободного трансформирования” можно улучшить результат.

Вторым эффектом будет “Скручивание”, которое находится точно по такому же пути, как и предыдущий пункт. Все фильтры настраиваются по своему вкусу, поэтому и результат зависит только оттого, насколько развита фантазия и творческая сторона фотографа.

А также можно применить все фильтры не один раз, чтобы добиться необходимого свечения. Чтобы закончить картину, включается слой с основным шаром, и все, ответ на вопрос о том, как добавить свечение в “Фотошопе”, полностью дан.

Еще один способ

Первые пункты точно такие же, как и в первом варианте. Создаем слой и заливаем любым способом, можно воспользоваться вышеописанным фоном. После этого на изображение нужно наложить определенный стиль. Для этого правой кнопкой мыши нажимаем на миниатюру и выбираем пункт “Наложение градиента”, а после, во второй раз уже, — “Перекрытие узора”.

После этого уже выбирают фотографию, для которой и создается свечение. Уроки “Фотошопа” на самом деле очень просты, главное — быть последовательным и внимательным.

Создание самого блика

Для следующего шага потребуется инструмент “Эллипс”, который находится в геометрических фигурах. Цвет выбираем белый и создаем круг, который и требуется для снимка. После этого стоит применить “Размытие по Гауссу”, которое находится в меню “Фильтр”. В нашем случае применен радиус в 30 пикселей. Конечно же, он будет разным для каждой фотографии. Главное, не бояться экспериментировать.

Каждый фотограф или дизайнер на этом этапе может добавлять свои эффекты, которые ему покажутся уместными.

Искры

Чтобы яркое свечение в “Фотошопе” казалось максимально естественным, нужно создать искрящиеся нити. А для этого выбирают новую кисть с мягким контуром белого цвета.

Ориентироваться можно по настройкам, которые показаны ниже, но не стоит забывать, что самое главное – сделать так, как подсказывает творческая сторона.

И, конечно же, все изображение в конечном результате должно выглядеть максимально естественно.

После этого рисуют искры, а к слою добавляют эффект “Внешнее свечение”. Для этого нужно нажать правой кнопкой мыши и выбрать необходимый пункт.

И здесь, опять же, открывается воля фантазии. Все настройки можно регулировать согласно вкусу.

Создание дыма

Этот шаг не является обязательным, потому как не для каждой фотографии будет хорошо смотреться такое преобразование. Но все же иногда дым очень сильно украшает яркое свечение в “Фотошопе”. Для начала создают новый сло. Кстати, лучше называть каждый кадр своим именем, чтобы хорошо ориентироваться в них.

Режим лучше выбрать “Осветление основы”, чтобы получился неброский загадочный рисунок. После этого необходимо использовать инструмент “Лассо” с растушевкой не менее 40 пикселей. Затем выделяют ту область, в которой и должен находиться туман. Затем ставят цвета по умолчанию, а это черный и белый оттенки. Необходимо это для того, чтобы создать облака.

Нужно перейти в меню “Фильтр”, после это найти подпункт “Рендеринг” и уже выбрать необходимый параметр.

Совет: облака могут быть абсолютно разными, и, чтобы добиться тех, которые будут лучше всего смотреться на изображении, можно несколько раз применить шаг, описанный выше. Если результат не удовлетворяет, то можно взять ластик и улучшить его. А также использовать такой параметр, как “Непрозрачность”.

Как сделать неоновое свечение в “Фотошопе”?

Предыдущие два примера создания бликов больше подходят дизайнеру, так как очень редко можно их настроить красиво под фотографию. Представленный же пример смотрится безумно эстетично практически на любом изображении. Но, помимо этого, создание логотипа также дополнит этот эффект.

Сначала стоит создать новый слой, на котором и будут происходить первоначальные манипуляции. Нужно добавить в кадр “Радикальный градиент”. Цвет подобрать можно любой, главное, не делать слишком яркие акценты.

На этом примере была использована такая комбинация: #303e4a и #151515. Если фотограф уже выбрал снимок, с которым он собирается работать, то цвета должны быть приближены к оттенкам на изображении.

Это все необходимо для того, чтобы сделать как можно реалистичней и естественней неоновое свечение.

Теперь создают контур самого эффекта, в данном случае это круг.

Растрируя изображение, необходимо нажать правой кнопкой мыши на миниатюры и выбрать следующие параметры:

• “Перекрытие цвета” — для этого пункта берется белый оттенок, именно он передает центр неоновой трубки.
• “Тиснение” — этот эффект уже передает стекло, и поэтому его нужно использовать как можно нежнее и незаметнее. Здесь стоит поэкспериментировать и выбрать те значения, которые окажутся максимально приятны глазу.
• “Внутренняя тень” — здесь выбирают такие оттенки, которые будут отображать цвет самого эффекта. То есть, если нужно сделать розовое свечение, то и берут такую же палитру.
• “Внутреннее свечение” — его необходимо выбрать так, чтобы произошел мягкий переход между белым и основным цветом.
• “Внешнее свечение и тень” — параметры отвечают за то, как эффект наложится на все изображение в целом.

С помощью таких простых действий можно создать свечение в “Фотошопе”, словно поработал настоящий профессионал.

Как в фотошопе сделать свечение: разные способы

Здравствуйте, уважаемые читатели и все те, кто неравнодушен к теме фото! Что помогает наполнить пространство теплом и уютом, волшебством, создать ламповую или, наоборот, напряженную и таинственную атмосферу ?

Как превратить пейзажи унылого городка в виды крутого мегаполиса с рекламой и вывесками? Конечно же, в этом помогут эффекты света. В этом уроке Вы узнаете, как в фотошопе сделать свечение.

Волшебный новогодний шар

Попробуем сделать источающим свет изображение новогоднего шара. Увеличим выбранное изображение. Воспользуемся «Пером», обведем наш шар по контуру, «крепление» оставим как есть.

Теперь контур преобразовываем в выделение. Для этого щелкаем по нему правой клавишей мыши и выбираем «Выделить область».

Нажимаем на нее правой клавишей мыши и копируем на новый слой. Переходим на него.

Из параметров наложения нам понадобится «Внешнее свечение». Так как основной фон у нас темный, а мы хотим создать эффект сияния, то наиболее подходящим из имеющегося списка будет режим наложения «Экран».

В палитре ищем тот оттенок цвета, каким будет сияние вокруг шара. Регулируем размер, степень прозрачности. Все эффекты сразу визуализируются, поэтому работать с настройками достаточно удобно.

В числе характеристик можно увидеть «диапазон» и «колебания». Первая отражает жесткость, ее можно увеличивать или уменьшать, в зависимости от поставленных задач. Изменяя значения шкалы «Колебания», можно уменьшить или добавить шум.

Таким образом, получаем вот такую картинку.

Зажигаем лампочку без электричества

А теперь давайте «зажжем» лампочку несколькими простыми действия. Подбираем рисунок, с которым будем работать, увеличиваем. Нам нужен темный оттенок, для того чтобы нарисованный нами свет был видимым.

При помощи инструмента «Заливка» закрашиваем светлый фон.

Выделяем стеклянную часть при помощи «Пера» и создаем вокруг нее «ореол», как на предыдущем примере. Теперь выбираем «Внутреннее свечение».

Открываем его настройки. Среди режимов наложения ищем «Осветление основы», по шкале «Непрозрачность» выставляем значение 50%.

Находим цвет, совпадающий с «ореолом» вокруг стеклянной части, увеличиваем свечение внутренней части лампочки до желаемого. Получаем вот такую картинку. Раз, два, три – наша лампочка, гори!

Свет от фонаря

А теперь давайте вместе с Вами «оживим» фонарь. Запоминаем стартовое изображение.

А теперь создаем новый слой. Мы будем работать со слоями, поэтому будет удобней, если их будет видно (клавиша F7). Выбираем созданный нами новый слой. Нам понадобится мягкая круглая кисть, с ее помощью рисуем объемное темное пятно в центре фонаря.

Создаем блик, совпадающий по центру с нарисованным нами затемнением. Настраиваем его яркость.

В параметрах наложения выбираем «Замена светлым». В итоге получаем желаемый эффект.

Ламповая атмосфера

Теперь поработаем с объемным светом. Нарисуем темный фон.

Сначала мы сделаем изображение того, как распределяется наш поток света от лампы. Пририсовываем его контуры, используя «Прямолинейное лассо». Берем новый слой.

Путем заливки закрашиваем получившуюся фигуру. Заходим во вкладку «Фильтры», ищем «Размытие», находим «Размытие поля». Появляется серый круг. Перемещаем его к началу светового пучка.

Потом щелкаем мышью (левой клавишей) у нижнего края нарисованного нами потока света. Появляется еще один круг. Теперь нужно оба этих круга «настроить».

Нажимаем на первую и ставим небольшое значение (например, 8 пикселей), потом нажимаем вторую и выставляем значение в 225 пикселей.

Получаем расходящийся широкий поток света. Сохраняем, для того чтобы применить к изображению полученный эффект. Итак, свет лампы падает на предметы, лежащие на столе, рассеивается, чего и требовалось в итоге добиться.

Горящие глаза

Эффекты свечения используются и в работе с портретами. Это отличный способ дополнить образ модели, возможность сделать фотографию более выразительной, а черты лица – более гармоничными.

Может быть создан гротескный рисунок, получившееся изображение может нести в себе юмористическое содержание. Я думаю, что Вы сможете найти массу примеров применения того приема, который мы сейчас рассмотрим.

В качестве основы мы берем часть портрета, где крупным планом будут изображены, как Вы уже догадались, глаза. Итак, начинаем.

Выделяем зрачок с радужкой. Для этого нам нужен инструмент «Овальная область». Рисуем овал, который бы по размеру совпадал бы со зрачком с радужкой. Как мы видим, зрачок немного прикрыт веком модели.

Для того чтобы выделение соответствовало видимой части зрачка, используем дополнительно «Пересечение с выделенной областью»(виден при нажатии значка инструмента «Овальная область»).

Копируем зрачок с радужкой на новый слой тем же приемом, как в предыдущей работе. Снова выделяем зрачок. Добавляем черно-белый шум, 10 процентов.

В настройках ставим метки напротив позиций «Распределение по Гауссу» и «Монохром». Делаем радиальное размытие, выбирая «Линейный метод», «Наилучшее качество». В окне значений пишем число 80. Теперь у нас появились полосы, идущие от зрачка.

Добавляем слой-маску (значок в правой нижней части окна работы со слоями). Далее мы будем использовать кисть. Нам понадобится черный цвет. Обводим кистью зрачок и пространство за радужкой. Так мы стираем «ненужное».

Добавляем корректирующий слой «Цветовой тон и насыщенность». Далее, нам понадобится обтравочная маска.

Из параметров наложения выбираем «Линейный осветлитель», повышаем значения насыщенности (например, до 36).

Переходим к нашему фону (изображение, с которого мы начинали работу). Понижаем яркость до – 100, увеличиваем контрастность до 100.

Продолжаем работать с фоном, теперь изменяем цветовой тон (ставим +8) и насыщенность (снижаем до 0). Получаем итоговый результат – светящийся глаз.

Можно изначально было работать сразу с двумя с двумя глазами. Можно по аналогии проделать все операции с изображением второго глаза. Цвет, оттенки, яркость – все это корректируется и подбирается «на вкус» автора.

Неоновый текст

И завершим нашу подборку рассказом о том, как создать свечение текста. Он может стать частью логотипа, подписью к фотографии, вывеской и даже татуировкой на любую, самую изощренную фантазию.

Создаем новый слой, путем заливки закрашиваем в черный цвет (как это сделать, мы разобрали в предыдущих примерах). Для основы, на которой будет размещен текст, желательно использовать фон с относительно однородной структурой.

При помощи корректирующего слоя («Кривые») сделаем основу более темной, чтобы созданное нами свечение было заметным. Нажимаем на изображение маски.

Круглой мягкой кистью, (непрозрачность уменьшаем до 25 процентов) немного осветлим центр фона. Создаем еще маски с кривыми и понижаем значения по красному и зеленому каналам, увеличиваем знания по-синему, меняя кривизну шкалы. Таким образом, получаем своеобразный оттенок фона.

Собираем все слои в группу под названием «Фон». Теперь приступим к созданию самого текста. Нажимаем значок «Текст», выбираем в верхней части название и размер шрифта.

Стоить напомнить, что не все представленные в программе шрифты имеют русскоязычные варианты. Можно скачать и установить понравившийся русский шрифт.

Мы будем писать на латинице. Находим шрифт «Vivaldy», размер ставим 500 петит, так как у нас достаточно объемный фон. Переводим текст в смарт – объект. Для этого щелкаем по значку слоя с текстом и указываем на данную опцию.

Открываем зону работы с текстом. При этом его стилевые особенности остаются прежними. Используя клавиши Ctrl+J, копируем смарт – объект (1 копию).

Поместим слои в папку и назовем ее «Текст». Переходим на нижний смарт-объект, понижаем заливку до 0%. Заходим во вкладку «Слои», ищем «Стиль слоя», строку «Внутренняя тень». Находим цвет, соответствующий созданному тексту, указываем следующие значения.

Используем «Наложение цвета».

Подбираем один из оттенков синего. Затем работаем с внешним свечением. Выставляем следующие значения.

Далее, выбираем «Тень». Выставляем ее настройки.

Вот так теперь выглядит текст.

Берем следующую копию. По аналогии, снижаем до нуля заливку, обращаемся к стилю слоя. Отмечаем «Внутреннее свечение». Устанавливаем значения.

Также нам понадобится «Внешнее свечение».

Сохраняем результат. В итоге получаем объемный неоновый текст.

В заключении

Итак, друзья, сегодня мы говорили о разных вариантах создания свечения в фотошопе и не менее различных способах его использования. Программа предоставляет массу возможностей грамотному пользователю. Осваивайте новое и удивляйте замечательными фотографиями!

Свечение в «Фотошопе»: пошаговый урок создания эффекта, советы

Добро пожаловать в очередной мини-урок по Photoshop из серии уроков, которые мы специально посвятили новичкам — чтобы помочь им разобраться в различных аспектах применения фотошопа на маленьких, но, от этого ничуть не потерявших в качестве, примерах.

В этом уроке мы покажем, как за несколько шагов создать красивый светящийся флористический узор. Результат получится довольно эффектным, а вот процесс его создания — довольно прост, что еще нужно новичку?

Для работы вам понадобятся следующие файлы:

Яркое свечение в «Фотошопе»

Прежде чем начать, необходимо выбрать фотографию, с которой и будет работать мастер. Это в первую очередь должен быть снимок, на котором свечение смотрится естественно либо дополняет композицию.

Для начала открываем фотографию, на которой и будет яркое свечение в «Фотошопе». После чего создаем еще один дубль. Для этого нужно правой кнопкой нажать на миниатюру и выбрать пункт «Создать дубликат слоя». И также можно создавать не только фотографии, но и какие-либо дизайнерские решения. Для начала хватит и обычного фона для создания свечения в «Фотошопе».

Создание эффекта свечения краев в сцене

Я использовала следующие предметы для создания свечения краев:

• Одна бутылка воды
• Одна глянцевая черная плитка
• Два источника света
• Камера, установленная на штатив.

Я купила черную глянцевую плитку в местном магазине плитки, где можно было купить только одну. Что касается освещения, то стрипбоксы идеально подойдут для этих целей. Вы размещаете их с обеих сторон немного позади объекта (ближе к фону).

В отличие от софтбоксов, стрипбоксы по форме узкие и прямоугольные. Но для целей этой статьи вы можете использовать любые источники света, которые есть в вашем распоряжении.

Я поставила свой iPad вертикально с одной стороны бутылки и открыла приложение Soft Box, которое можно загрузить бесплатно, и задала белый цвет. С другой стороны была установлена LED-лампа. Сцена была выстроена на моем кухонном столе.

Как видно на фотографии ниже, я могла контролировать угол направления света, попадающего на бутылку. Настройки камеры были следующие: ISO 2000, выдержка 1/60, диафрагма f/5.6.

Простая схема, которую вы можете использовать дома, для создания эффекта свечения краев с помощью черной глянцевой плитки, реквизита и двух источников света.

Свечение краев добавляет драмы

В фильме «Чужой» (1979) была такая сцена, когда персонаж, которого сыграл Гарри Дин Стэнтон, идет искать кота Джонса. Это сцена заставила меня закрыть рот обеими руками. Я просто знала, что произойдет что-то ужасное – с таким невероятным напряжением она была создана.

«
Чужой»кино
Освещение на протяжении всего фильма было выполнено в низком ключе, чтобы создать угрюмое атмосферное ощущение.

Хороший пример свечения краев – это использование источников света с двух сторон или одного позади объекта, как на изображении ниже.

На этой фотографии источник света за объектом создает свечение краев вокруг головы. Это также называется свечение волос.

Прежде, чем я покажу, как создать этот эффект в Photoshop, я хочу показать, как просто создать его в сцене. А затем вы сможете попробовать сделать это самостоятельно в комфортных домашних условиях.

Как сделать свечение объекта в «Фотошопе»?

После предыдущих действий можно скрыть все слои, кроме овальной области, ее необходимо еще раз продублировать. Дальше нужно прорисовать элементы вспышки, опять же для того, чтобы все выглядело максимально естественно.

Возле окружности создается яркое свечение в «Фотошопе». А для этого нужно открыть окно редактирования, перейти в меню и найти функцию «Трансформирование» и после этого выбрать пункт «Масштабирование». После этого из шарообразного объекта необходимо сделать полоску.

Опции и настройки стиля «Внешнее свечение»

Здесь мы видим несколько новых параметров, отличных от тех, которые мы рассматривали ранее. Это «Метод» (Technique), «Диапазон» (Range) и «Колебание» (Jitter):

Режимы наложения (Blend Mode)

Режимы наложения позволяют установить режим смешивания «Внешнего свечения» со слоем.

Если вы создаёте эффект свечения, то хорошо подойдут «Линейный осветлитель» (Linear Dodge) или «Экран» (Screen), если вы хотите создать эффект типа «внешняя тень», то лучше использовать «Линейный затемнитель» (Linear Burn) или «Умножение» (Multiply), если вы создаёте обводку, то подойдёт режим «Обычный» (Normal).

Как создать эффект контрового света с помощью Photoshop

Каждому фотографу хочется сделать свой снимок уникальным и максимально красивым. Для этого очень часто используются различные эффекты для украшения кадров. Так, например, в последнее время модно добавлять свечение в «Фотошопе», и это не удивительно, так как фотография становится безумно красивой. Чтобы убедиться в этом, необходимо пройти урок, который описан в этой статье.

Мягкий свет

Не слишком затратный по времени способ улучшить фотографию.

Для его использования требуется:

1. Создать дубликат слоя.
2. Открыть его «параметры наложения».
3. О и подобрать настройки.

При изменении настроек будет применяться отмеченное изменение. Т.е. можно следить за тем как изменяется рабочее поле в динамическом режиме.

Способы объединения и группировки слоев в Фотошопе

LiveInternetLiveInternet

Шаг 1.

Создайте новый документ размером 500х500 пикселей. Залейте его радиальным градиентом (Radial Gradient

) от светло-коричневого к черному.

Foreground colour — #922f00 Background colour — #000000

Шаг 2.

Нужно выделить центр окружности, для этого копируем слой (Ctrl+J) с созданной окружностью и изменяем режим смешивания на «Color Dodge

».

Шаг 3.

Теперь к нашему свечению необходимо добавить хороший текстурный фон. Для этого мы создадим разновидность легкой дымки или тумана. Чтобы это сделать, нам необходимо создать новый слой и убедиться что цветом переднего плана является белый — #ffffff , а заднего черный — #000000.

Затем применим фильтр «облака» Filter > Render > Clouds

и получим случайный образец текстуры облаков, как показано на изображении ниже.

Шаг 4.

Измените режим смешивания этого слоя на «Overlay

» и уменьшите непрозрачность (Opacity) до 30% и примените фильтр
Filter > Sketch > Chrome
со свойствами по умолчанию:

Detail:

4
Smoothness:
7

Результат вы можете увидеть на скриншоте ниже.

В принципе, вы можете поэксперементировать с этими настройками, но результат полученный «по умолчанию» вполне удовлетворяет нашим требованиям.

Шаг 5.

Чтобы сделать несколько светящихся линий, используйте инструмент «Pen tool

». Вы можете добиться подходящей кривой, изменяя мышкой углы ее наклона. На скриншоте снизу стилизованная буква S опирается всего на три точки. Две точки в начале и конце, и одна точка по середине, чтобы придать кривой изогнутость.

Шаг 6.

Cоздайте новый слой, далее нажмите на paintbrush tool

(В) выберите жесткую кисть диаметром 3 px

Шаг 7.

Теперь вернитесь к pen tool

(P), и нажав правой кнопкой мыши на кривой, выберите свойство «
Stroke Path ». Перед вами появится диалоговое окно, в котором вам надо изменить инструмент на кисть (Tool: Brush), убедитесь что у вас о. Теперь опять нажмите правой кнопкой мыши на кривой и удалите ее (

Delete path

).

Шаг 8.

У вас должна получиться похожая узкая кривая как на скриншоте.

Шаг 9.

Теперь надо добавить к кривой свечение. Зайдите в свойства слоя (layer style

) и примените следующие параметры. См. скриншот.

Шаг 10.

Создайте еще несколько линий повторив шаги 5,6 и 7. Примените параметры по шагу 9. В примере автор сделал одну линию толще других, использовав кисть большего диаметра, и добавил одну линию соединяющую две фигуры.

Шаг 11.

Теперь добавьте текст с тем же layer style

(шаг 9), что и в примерах с линиями. Вам надо будет подобрать подходящий шрифт, размер, расстояние между буквами. Здесь автор оформил три слова, уменьшив размер и увеличив расстояние между буквами в словах «ADVANCED и FX».

Шаг 12.

Добавьте на рисунок частицы. Для этого используйте жесткую кисть диаметром 3 пикселя. Создайте новый слой и нарисуйте в нем точки.

Создание простого эффекта свечения · Мир Фотошопа

Добро пожаловать в очередной мини-урок по Photoshop из серии уроков, которые мы специально посвятили новичкам — чтобы помочь им разобраться в различных аспектах применения фотошопа на маленьких, но, от этого ничуть не потерявших в качестве, примерах.

В этом уроке мы покажем, как за несколько шагов создать красивый светящийся флористический узор. Результат получится довольно эффектным, а вот процесс его создания — довольно прост, что еще нужно новичку?

Для работы вам понадобятся следующие файлы:

• Floral Brushset (выберите что-нибудь из списка)
• Cloud Brushset
Что ж, поехали!

1 Шаг

Создайте новый документ размерами 600?600px и сразу залейте фон черным цветом #000000. Создайте новый слой под названием “Cloud” с порядка 40% Opacity и нарисуйте какое-нибудь облако при помощи одной из кистей, которые вы скачали.Создайте еще один слой с названием “background light”, переключитесь на большую мягкую кисть белого цвета и создайте световые пятна, как показано на рисунке ниже.Как видите, таким образом можно в считанные секунды создать неплохой фон для дальнейшей работы.

2 Шаг

Создайте новый слой под названием “floral pattern”. Используя флористическую кисть, которую вы скачали вначале урока, нанесите один узор на этот слой.Теперь к этому слою примените следующие стили (пункт Blending Options из контекстного меню, выпадающего при клике правой клавишей мыши на слое):Drop ShadowBevel and EmbossКак видите, здесь мы создали немного бликов и немного тени для нашего узора:

3 Шаг

Теперь можно добавлять эффект свечения к узору. Для этого просто дублируйте оригинальный слой с цветком и примените к нему размывку, выполнив Filter > Blur > Gaussian Blur:И вот, что вы получите, когда за узором образуются светящиеся края:

4 Шаг

Внесем в изображение немного цвета. В этом нам поможет корректирующий слой Color Balance Adjustment Layer. Лично я считаю, что это самый легкий способ добавить картинке цвета без использования инструментов Brush и Color Picker.Я выбрал смешение золотых оттенков (задавайте все, как указано ниже):Ну и вот наш результат:Заметьте, что нужды в использовании тех же цветов, что и у меня, на самом деле нет, и вы можете экспериментировать с оттенками, руководствуясь своими вкусами и предпочтениями.

5 Шаг

Сейчас сольем все слои (Image > Flatten Image), не забыв перед этим сохранить копию исходного документа со слоями в отдельном файле. Дублируйте фоновый слой и примените следующий фильтр к нему: Filter > Sharpen > Smart Sharpen.Как видите, мы получили более утемненную кромку узора, а также все изображение в целом стало более четким и детальным.Теперь займемся созданием эффекта боке. Это можно сделать, используя настройки Brush Dynamics (F5).Создайте новый слой с названием “bokeh” поверх других слоев. Переключитесь на круглую кисть с примерно 90% значением Hardness и примените такие параметры для этой кисти:Shape DynamicsScatteringTransfer (Other Dynamics)Также отметьте опции Airbrush и SmoothingНу и вот, что получим на выходе:

6 Шаг

Дублируйте слой боке и примените к дублю фильтр Filter > Sharpen > Smart Sharpen:Снизьте Opacity дубля в район 80% и увидите, как вокруг боке возникнет подсвеченный край:На заметку: лично я предпочитаю использовать фильтр Smart Sharpen для добавления обвода, нежели работу со стилем Stroke, как это делают многие. В результате получается более качественный и прорисованный эффект — по моему мнению.Создайте новый слой поверх предыдущего с названием “highlight”. Задайте ему режим наложения равный “Soft Light” и переключитесь на мягкую белую кисть, чтобы нанести несколько светящихся пятнышек, как показано ниже.Ну и наконец, добавьте корректирующий слой Levels Adjustment Layer со следующими настройками (это усилит контрастность и придаст изображению большей глубины):К этому слою теперь примените маску (кнопка Add Layer Mask внизу палитры Layers) и в режиме маски выполните примерно такую градиентную заливку:Вот какой у нас вышел результат:Это все на сегодня. Мини-урок по созданию эффектов свечения в Photoshop подошел к концу. Надеюсь, вы остались довольны. До новых встреч!В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».

Свечение в Фотошопе – различные виды и способы использования инструментов



Photoshop – уникален возможностью реализовать одну и ту же функцию разными способами. И с его помощью можно добиться действительно невероятных визуальных эффектов на картинке. Одним из инструментов позволяющих это сделать является свечение в Фотошопе.

Каждый эффект свечения получается тем или иным образом. Постараемся подробно рассматривать каждый. Если требуется отмечать несколько действий в одном окне или они очевидны – изображения размещаться не будут.

Однотонное свечение

Конечный вариант имеет следующий вид:

Его ещё называют «волшебным» или «сказочным» свечением. Как бы ни менялось название – предстоит работать с одним и тем же набором инструментов.

Также следует понимать, что такой способ хорош для конкретных примеров и зная его можно вспомнить об однотонном свечении, когда это уместно. Предложенный пример не раскрывает всю красоту эффекта.

А вот вариант отличного использования способа:

Действия использовались одинаковые, но при грамотном подборе цветов и исходных изображений результаты различаются в десятки раз. Сам же способ применяется следующим образом.

Фоновый слой (исходный) оставляем без изменений. Создаём новый и выполняем заливку необходимым цветом.

Открываем «параметры наложения», клацнув правой кнопкой мыши (ПКМ) по нужному слою и выбрав соответствующий раздел.

Здесь нам потребуется выставить следующие настройки:

• для «градиент»:
• открываем выделенную строку и выставляем необходимые контрольные точки (примерно, как показано на изображении):
• теперь изменяем «наложение узора» на следующие значения:
• в выделенном окне («узор») следует выбрать пустое пространство.

Добавить на рабочее поле необходимый элемент (другую картинку).

Теперь помещаем фигуру «эллипс» с белой заливкой. Цвет заливки выбирается с помощью установки основного цвета, а фигура выбирается в соответствующем разделе.

На вкладке фигур нужно выбрать сам Эллипс, иначе будет добавлен квадрат или последняя использованная фигура.

  Как красиво отретушировать фотографию в Photoshop

Добавляем «эллипсу» «размытие по Гауссу».

Для этого открываем вкладку «фильтр» — «размытие» — «размытие по Гауссу».

Предстоит поэкспериментировать с настройками, чтобы получить желаемый результат. Размер размытия напрямую связан с размером изображения. Для изображения 500х500 выбран вариант в 40 пикселей.

Чётких правил относительно выбора нет, просто смотрите визуально, как картинка выглядит лучше.

Создаём группу и перемещаем в неё Эллипс. Лучше сразу делать какую-то разметку, поскольку групп может быть несколько, особенно при полномасштабной обработке большого изображения. Поскольку в рамках примера это не требуется группа осталась безымянной.

В указанной группе добавляем новый слой. Открываем инструмент кисти и выбираем его настройки.

Потребуется выставить следующие настройки:

1. Основные. Кегль – 9 (можно и нужно менять в зависимости от размера изображения); Жёсткость – 100%; Интервалы – 375%.
2. Динамика формы. Колебание размеры – 100%; минимальный размер – 4%.
3. Рассеивание. Рассеивание – 1000% в обе оси; счётчик – 2; колебания счётчика – 100%.

С помощью кисти добавляем точки на изображении. Поскольку срабатывание инструмента мы сделали случайным, то отменяя и снова используя кисть можно добиться наилучших результатов.

Добавляем слою с кистью «внутреннее свечение» в параметрах наложения. Чтобы добиться полноценного сияния устанавливаем следующие настройки:

Разноцветное свечение

Обладает более ярким и сочным эффектом, который лучше всего смотрится на снимках, передающих движение. Впрочем, даже в статичной картинке (главное, чтобы она была цветной) можно добиться занятных результатов.

Используется эта методика следующим образом:

1. Необходимо любым удобным способом выделить необходимую часть изображения. В конкретном примере используется инструмент «магнитное лассо», хотя вариантов много.
2. Завершив выделение нажать правой кнопкой мыши внутри выделенной области и поставить «растушёвку» 1.
3. Скопировать изображение на новый слой и сразу же выполнить дублирование слоя. На копии требуется выставить настройки Яркость/контрастность по пути «Изображения» — «Коррекция», чтобы сделать работу «ярче».
4. Теперь выставим размытие на исходном слое (не его копии). Для этого:
   • открываем «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие в движении»;
   • устанавливаем следующие настройки:
   • выполняем слияние копии и оригинального слоя.
5. Создаём новый слой, на котором с помощью инструмента «Лассо» выделяем область вокруг изображения и ставим растушёвку в 150px.
6. Создаём новый слой, который переносим под слой с рисунком. Открываем «фильтр» — «рендеринг» — «облака». В параметрах наложения выставляем «перекрытие».

  Вырезаем волосы на однородном или сложном фоне в Photoshop

Важно! При этом цвета должны быть «белый» и «чёрный». Иначе есть риск всё испортить.

1. Создаём ещё один слой и переносим его под последний созданный. С помощью инструмента «градиент» выставляем следующие значения (просто нажав в левом верхнем углу на сам инструмент):
2. В свойствах слоя (параметры наложения) выставить непрозрачность в 60%.
3. Повторяем настройки кисти и добавление «капель» из предыдущего способа.
4. Создаём новый слой, дальше работаем с ним. Выбираем «полигональное лассо» и несколько раз повторяем следующую процедуру: чертим треугольник и обычной кистью подводим его нижнюю сторону. Сколько раз повторяется процедура, столько полосок и поместится на изображение. Тут можно экспериментировать.
5. Создаём ещё один слой. Выбираем любую «мягкую кисть» в настройках который выставляем следующее (или другое по своему усмотрению):
6. На этом же слое с помощью пера проводим несколько линий. Нажимаем правой кнопкой мыши и выбираем «Выполнить обводку контура», где выставляем «Имитировать нажим».
7. В стиле слоя (параметры наложения) выбираем «внешнее свечение» куда прописываем следующие параметры:
8. Располагаем слои поднимая изображение (его копию) на самый верх. Возможно потребуется изменить настройки некоторых слоёв.

Свечение букв или объектов

Пожалуй, самое простое и не затратное действие.

Потребуется:

1. Открыть стиль слоя для слоя с текстом.
2. Выбрать «Внешнее свечение».
3. Экспериментируя с настройками можно добиться разных, порой даже интересных и неожиданных результатов.

Неоновый свет

По аналогии с предыдущим использует «параметры наложения». Разница заключается в том, что предстоит использовать большее число настроек.

Алгоритм следующий:

1. Создаём исходный слой с градиентом. Выполняем заливку слоя и в параметрах наложения добавляем настройки градиента.
2. На следующий слой вставляем необходимое изображение.
3. Теперь потребуется выставить группу параметров наложения:
   • наложение цвета сделаем «непрозрачный» на 90% белый цвет;
   • тиснение со следующими параметрами (выделены подлежащие изменению):
   • внутренняя тень приобретает такие параметры:
   • внутренне свечение имеет следующие настройки:
   • внешнее свечение:
   • тень с такими параметрами:
   • ещё одна тень, уже с такими параметрами: