Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Содержание
  1. Как сделать арт из фото в фотошопе – ПК Консультант
  2. Делаем арт из фото в Photoshop
  3. Подготовка изображения
  4. Коррекция
  5. Поп-арт портрет в Фотошопе: пошаговая инструкция
  6. Этап 1: постеризация
  7. Этап 2: применение градиента
  8. Заключение
  9. Создание фотографий в стиле pop-art – уроки фотошоп – Фотошопер
  10. Как создать портрет в стиле Pop Art при помощи Adobe Illustrator
  11. Шаг 1
  12. Шаг 2
  13. Шаг 3
  14. Шаг 4
  15. Шаг 5
  16. Шаг 6
  17. Шаг 7
  18. Шаг 8
  19. Шаг 9
  20. Шаг 10
  21. Шаг 11
  22. Шаг 12
  23. Шаг 13
  24. Простой эффект поп-арта с фотошопом (видео)
  25. Шаг 1: нарисуйте выделение вокруг основного предмета вашей фотографии
  26. Шаг 2: Скопируйте основной объект на новый слой
  27. Шаг 3: добавь сплошной цвет заливки под новый слой
  28. Шаг 4: Используйте настройку порога, чтобы удалить детали из основного объекта
  29. Шаг 5: Выберите первую область вашего объекта для раскрашивания и скопируйте его в свой собственный слой
  30. Шаг 6: продолжайте выделять все области и копировать их в новые слои
  31. Шаг 7: Раскрась свой первый раздел сплошным цветом заливки
  32. Шаг 8: измени режим смешивания слоя заливки сплошным цветом на умножение
  33. Шаг 9: продолжить добавление слоев заливки сплошным цветом для каждого раздела
  34. Шаг 10: меняй любые цвета, которые захочешь, когда захочешь
  35. Как самому сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе?
  36. Поп-арт: искусство XX века
  37. ТОП-5 самых известных работ Энди Уорхола
  38. Как сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе

Как сделать арт из фото в фотошопе – ПК Консультант

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Стиль обработки поп-арт не теряет своей популярности. Его применяют для рекламных постеров, в дизайне журналов и просто в соцсетях, в качестве привлекательных аватарок и агитационных баннеров.

В этой статье мы расскажем, как сделать арт в Photoshop. А точнее, мы будем делать из фото арт картинку. И несомненно, лучшая программа для создания артов из фотографий — это Photoshop. Создать арт можно несколькими способами. Мы рассмотрим наименее трудозатратный и наиболее быстрый.

Для работы нам понадобится портрет. Открываем изображение в Photoshop. Делаем дубликат слоя изображения (Ctrl+J).

Фон на изображении нужно удалить. Как отделить объект от фона мы писали ранее в статье «Как обработать фон в Photoshop».

Если у вас однородный фон на фото, воспользуйтесь инструментом «Волшебная палочка»/Magic Wand Tool либо «Быстрое выделение»/Quick selection tool. Если фон сложный, то вам нужен инструмент «Быстрая маска»/Quick mask mode.

В нашем случае отделить девушку от фона можно инструментом «Быстрое выделение»/Quick selection tool. Работаем с дубликатом изображения.

Выделите фон, не задевая модель. После этого инвертируйте выделение (Ctrl+I). Теперь выделен не фон, а объект на фоне, в нашем случае — девушка.

После этого достаточно нажать сочетание клавиш Ctrl+C, Ctrl+V, чтобы отделённое от фона изображение девушки было перенесено на прозрачный слой.

Далее делаем нашу картинку чёрно-белой, нажав клавиши Shift+Ctrl+U. Видимость нижних слоёв пока отключаем (нажать на пиктограмму «Глаз»).

Теперь нам нужно выбрать в «Галерее фильтров»/Filter Gallery тот, с помощью которого можно сделать обводку контуров на нашем чёрно-белом фото и постеризацию теней и светов. Постеризация разобьёт оттенки на уровни, переход между которыми будет очень резкий.

На этом этапе создания арта к каждому фото стоит подобрать свой фильтр или даже два, если есть необходимость.

Вероятнее всего подойдут следующие фильтры: «Штрихи»/Brush Strokes/«Обводка»/Ink Outlines и «Акцент на краях»/Accented Edges; «Эскиз»/Sketch/«Ксерокопия»/Photocopy; «Имитация»/Artistic/«Очерченные края»/Poster Edges. Галерея фильтров находится в пункте «Фильтр»/Filter главного меню программы. Важно! Когда подбираем фильтр, основные рабочие цвета должны быть чёрный и белый.

В нашем случае идеально подошел фильтр «Имитация»/Artistic/«Очерченные края»/Poster Edges. Фильтр настраиваемый. Слева в диалоговом окне нужно перемещать ползунки, пока не добьётесь желаемого результата.

«Толщину краев»/Edge thickness задаем 1, «Интенсивность»/Edge Intensity — , «Постеризацию»/Posterization1. Обратите внимание на то, как света и тени разбились на уровни.

Завершив подбор параметров, нажмите Ok.

Остаётся раскрасить изображение. В этом нам поможет корректирующий слой «Карта градиента»/Gradient Map. Вызвать можно в списке корректирующих слоёв, в нижней части палитры слоёв.

Откроется диалоговое окно. Двойным щелчком по градиенту вызываем настройки.

В них нам предстоит задать четыре точки цветов для градиента. Двигаться будем слева направо.

Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».

Внизу градиента есть ползунки. Они являются контрольными точками(stops). Слева точка — на Позиции/Location 0%, справа — на 100%. Одним кликом мышки внизу, под градиентом, можно создать новую точку.

Ухватив, её можно перемещать влево и вправо. Лишние точки можно удалить, выделив и нажав на «Удалить»/Delete. Нам предстоит поставить точки на позиции 25%, 50%, 75%. Каждой точке зададим цвет.

Две последние точки будут одинакового цвета, приблизительно похожего на тон кожи человека.

Задать цвет в контрольной точке можно, сделав по ней двойной щелчок (по ползунку). Откроется палитра. На градиенте всех цветов ползунок смещаем в нужный цвет и в большом окне градиента оттенка выбираем подходящий тон. Закрываем окно.

А теперь точки по очереди.

С добавление каждой новой точки уровни теней будут окрашиваться.

Установим точку на позиции 25%, цвет зададим красный.

Следующая точка будет голубого цвета, позиция 50%.

Предпоследняя точка 75%. Её цвет подбираем близким к цвету кожи. Внизу есть окошко с пометкой #. Скопируйте из этого окошка код цвета (выделяем и жмём Ctrl+C).

Самая последняя точка у нас уже есть. Позиция 100%. Щёлкаем по ней дважды, открываем палитру, в окошке с пометкой # выделяем надпись и вставляем наш скопированный код, нажав Ctrl+V. Закрываем окно. Карту градиента тоже закрываем, нажав Ok.

Корректирующий слой карты градиента нужно прикрепить к слою с изображением девушки, так как мы будем рисовать задний фон.

Чтобы закрепить корректирующий слой, подведите курсор мыши между ним и тем, к которому его применяли. Удерживая зажатым Alt, щёлкните между корректирующим слоем и слоем с изображением.

У корректирующего слоя появится стрелка, указывающая на прикрепление к слою ниже.

Создаём новый слой (Shift+Ctrl+N) и перетаскиваем его под слой с изображением девушки.

Оставаясь на новом слое, берём инструмент «Прямоугольная область»/Rectangular Marquee Tool.

Ставим курсор в верхнем левом углу изображения и, зажав левую клавишу мыши, тянем вниз, справа придерживаемся середины изображения. Появится область, обведённая пунктиром. Затем выбираем инструмент «Заливка» (клавиша G). Цвет можно подобрать, кликнув двойным щелчком по образцам основных цветов, который находится в самом низу панели инструментов.

Теперь подведите курсор к самому тёмному оттенку нашего арта и, удерживая Alt, сделайте один клик левой клавишей мыши. На градиенте оттенка передвиньте чекер в оттенок чуть светлее. Закройте окно.

Инструментом «Заливка» щёлкните внутри прямоугольной области на изображении, которую мы до этого обвели. Получите первую часть фона.

Проделываем эти же шаги для второй половинки фона. Цвет возьмём красный, более тёмного оттенка, чтобы модель не сливалась с фоном.

Сохраняем изображение (Shift+Ctrl+S) в привычном формате, например, в JPG. И пользуемся!

Можно подобрать другие цвета для вашего арта. Как вы убедились, делать арты в Photoshop легко и интересно. Желаем вам творческого настроения и отличных результатов!

Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».

Делаем арт из фото в Photoshop

Развитие современных технологий облегчило редактирование фотографий. Если раньше для этого нужен был оригинал плёнки, применялись специальные реактивы и ретушёр рисковал безвозвратно испортить кадр, то теперь необходим только компьютер, графический редактор и оцифрованная фотография.

Самым популярным фоторедактором по праву считается Фотошоп (Photoshop) производства компании Adobe. С его помощью можно творить настоящие чудеса ретуширования картинок и фотографий.

В сегодняшнем уроке представлено очередное расширенное руководство, благодаря которому вы научитесь делать изображение в стиле поп-арт из обычной фотографии.

Первое, что необходимо сделать – скачать и установить Фотошоп на свой компьютер.

Подготовка изображения

Открываем Фотошоп и загружаем в него желаемую фотографию. Это можно сделать с помощью контекстного меню «Файл» и выбрать подпункт «Открыть…». В появившемся окне указываем место, где находится фото и подтверждаем действие. Также, можно просто перетащить файл с изображением в рабочую область программы.

Мы выбрали портретную фотографию всеми любимой Эмилии Кларк.

Теперь удалим фон. Для этого создаём дубликат слоя. Нажимаем правой кнопкой мыши на слой и выбираем пункт «Дублировать слой». Либо выбираем необходимый слой и нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+J.

После того как дубликат слоя создан, заливаем фоновый слой белым цветом, используя инструмент «Заливка».

Создаём маскирующий слой.

Чтобы это сделать выделяем необходимый слой и нажимаем кнопку «Добавить векторную маску», как показано на скриншоте ниже:
После добавления маски, аккуратно затираем фон инструментом «Ластик», либо используем выделение, если объект на фотографии достаточно контрастный.
Так выглядит портрет после удаления фона с помощью мягкого ластика:
Когда изображение подготовлено, нажимаем правой кнопкой мыши на маскируемый слой и выбираем пункт «Применить слой-маску».

Коррекция

После очищения фото от ненужных деталей и фона самое время заняться коррекцией изображения. Для начала создаём дубликат слоя, кликнув правой кнопкой мыши на слой и выбрав соответствующий пункт, либо нажимаем сочетание клавиш Ctrl+J на клавиатуре. Мы уже делали это в самом начале этого урока. Поэтому если не помните, просто поднимитесь выше и посмотрите на скриншот №2.

После чего скрываем только что созданный слой, нажав на пиктограмму с изображением глаза.

Делаем активным видимый слой, нажав на него левой кнопкой мыши. Переходим в меню «Изображение» – «Коррекция» – «Порог».

Подстраиваем баланс белого для получения контрастного контура. Мы выставили значение 160.

Повторяем предыдущий шаг и корректируем баланс белого и чёрного на верхнем слое.
Теперь нам нужно объединить выбранные 2 слоя с портретом в один. Чтобы это сделать просто выделите их и нажмите на клавиши «Ctrl+E».

Можно приступить к заливке фона каким-нибудь серым цветом. Теперь объединяем оставшиеся 2 слоя, выделив их и нажав Ctrl+E на клавиатуре.
Добавим нашему арту цвет. Для этого нажимаем на кнопку «Корректирующий слой» и выбираем в появившемся окне пункт «Карта градиента…».

Нажатие на цветную полосу в “карте градиентов” откроет окно выбора цвета. Выставляем двухцветный набор (в нашем случае) и подбираем цвета с помощью трёх прямоугольных ползунков под цветовой полосой. Когда достигнут желаемый результат, нажимаем кнопку «ОК» для сохранения результата.

Поздравляем, портрет в стиле поп-арт готов.

Используя сочетание клавиш Ctrl+Shift+S, сохраняем готовую картинку на компьютер в нужном формате.

Как видите, сделать портрет в стиле поп-арт с помощью Фотошопа совсем не сложно. Потратив дополнительное время, можно доработать картинку, сгладить неровности и добавить деталей. Поможет в этом деле инструмент «Карандаш». Лучше всего дорисовывать детали перед добавлением цвета. До встречи в наших следующих уроках по Фотошопу.

Поп-арт портрет в Фотошопе: пошаговая инструкция

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Программа Photoshop – не просто редактор, который позволяет выполнять такие простые действия, как обрезка, поворот, отражение, изменение размеров изображения и т.д.

Это мощный графический инструмент, с помощью которого, обладая достаточным уровнем знаний, можно из исходной фотографии сделать настоящий шедевр искусства.

И в этой статье мы попробуем превратить фото знаменитой певицы Тейлор Свифт в портрет в стиле поп-арт.

Так как данная работа предполагает использование различных фильтров, слоев и прочих инструментов программы, заранее сложно предугадать, какая именно фотография наилучшим образом подойдет для реализации поставленной задачи. В целом, лучше выбрать изображение с белым фоном, хотя это вовсе не обязательно.

  • Этап 1: постеризация
  • Этап 2: применение градиента
  • Заключение

Этап 1: постеризация

  1. Для начала нам нужно отделить певицу от белого фона. Для этого создаем копию исходного слоя нажатием клавиш CTRL+J.
  2. Затем убираем видимость первого слоя, нажав на значок в виде глаза рядом с миниатюрой слоя. После этого переходим к дубликату слоя.
  3. Убрать белый фон можно с помощью инструмента “Волшебный ластик”, который находится на боковой панели инструментов программы. После того, как ластик выбран, щелкаем на фотографии по всем отдельным участкам белого фона, чтобы его убрать.
  4. В итоге вместо белого цвета в качестве фона мы должны видеть шахматную доску – верный признак того, что мы все сделали правильно.
  5. Теперь нужно обесцветить скопированный слой. Для этого нажимаем комбинацию Ctrl+Shift+U.
  6. Получаем черно-белую фотографию.
  7. Если требуется (в зависимости от ситуации), можно настроить уровни изображения, чтобы сделать тени и свет более выразительными. Для нужно воспользоваться инструментом “Уровни”, который находится во вкладке “Изображение”, группа “Коррекция”. Или же можно воспользоваться комбинацией клавиш Ctrl+L.
  8. После того, как настройки выполнены, сохраняем их нажатием кнопки OK. В нашем случае потребовались минимальные корректировки начальных значений хотя, можно было бы обойтись и этих изменений.
  9. Открываем галерею фильтров, расположенную во вкладке “Фильтр”.
  10. Раскрываем группу “Имитация”, выбираем из предложенного списка “Очерченные края”.

    Значения параметров “Толщина краев” и “Интенсивность” ставим на нуле, а для “Постеризации” оставляем 2. По готовности жмем кнопку OK.

  11. Должен получиться примерно такой результат.
  12. Переходим к постеризации. Для этого в палитре слоев кликаем по кнопке создания корректирующего слоя и выбираем в списке соответствующий пункт.

  13. В свойствах постеризации устанавливаем значение 3 (в зависимости от исходного изображения это значение может варьироваться, но, чаще всего, цифра 3 – оптимальный вариант).
  14. Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать объединенную копию всех слоев.
  15. На боковой панели инструментов выбираем “Кисть”.
  16. Теперь нужно закрасить лишние участи на фотографии:
    • если требуется удалить черные или серые точки с белых областей, зажимаем клавишу ALT на клавиатуре (курсор превращается в инструмент “Пипетка”), щелкаем по белому цвету, который хотим взять в качестве образца, затем отпускаем клавишу ALT и закрашиваем требуемые участки с помощью кисти.
    • аналогичные действия выполняются по отношению к черным и серым участками с выбором соответствующих образцов цвета.
  17. Создаем новый слой и размещаем его под слоем с обработанным портретом.
  18. Выполняем заливку созданного слоя таким же слоем, что и в портрете. Для этого воспользуемся сначала инструментом “Пипетка”, затем – “Заливка”.
  19. На этом с постеризацией фотографии мы закончили, и можно переходить к его раскраске.

Этап 2: применение градиента

  1. Чтобы сделать портрет цветным, создаем корректирующий слой “Карта Градиента”, который должен располагаться в самом верху палитры слоев.
  2. Чтобы раскрасить портрет, нам нужен будет трехмерный градиент.
  3. Когда градиент выбран, кликаем по полю с образцом для редактирования.
  4. На экране появится окно, где мы можем настроить параметры градиента путем сдвига контрольных точек цвета.
    • точка слева окрашивает черные участки
    • средняя точка отвечает за серый цвет
    • точка справа окрашивает белые области.
  5. Для того, чтобы изменить цвет контрольной точки, сначала щелкаем по ней, затем – по прямоугольнику с образцом цвета. Откроется палитра, где мы выбираем нужный оттенок и жмем кнопку OK.
  6. Когда все параметры градиента настроены (на своем усмотрение), жмем кнопку OK.
  7. Таким образом мы получили портрет в стиле поп-арт.
  8. Разумеется вариантов расцветки и настроек градиента может быть множество.

Заключение

Таким образом, потратив немного времени и сил можно превратить обычную фотографию в эффектный поп-арт портрет, используя инструменты графического редактора Фотошоп. Разумеется, конечный результат может отличаться от того, что мы получили выше, так как все зависит от исходной фотографии и цветовых решений, примененных во время ее обработки.

Создание фотографий в стиле pop-art – уроки фотошоп – Фотошопер

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Создание портрета в стиле Поп Арт

Создаем новый файл — размер 1280×1024 px, разрешение 72 dpi. Берем Инструмен Заливка (Paint Bucket Tool (G)) и заполняем документ цветом #EADCBC

Дальше берем Инструмент Перо (Pen Tool (P)) и продлжаем добавлять элементы фона для будщего портрета. Цвет слоя #BCA26D

Теперь используем Инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool (U)), чтобы добавить нашему изображению несколко цветных полосок, которые необходимо немного наклонить при помощи Свободного трансформирования (Free Transform)

Рисуем еще полосы

И еще одну поверх желтой полоски

Правый клик по слою с розовой полосой — откроется окно Параметры наложения (Blending Options), выбираем Тень (Drop Shadow)

Снова берем Инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool (U)) и изобржаем еще одну широкую полосу поперек предыдущих. Цвет слоя #F10C85

Параметры наложеия>Тень (Blending Options>Drop Shadow)

Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)

На толстой полоске рисуем еще несколько цветных

И еще немного сверху

Опять…

Для слоя с линией цвета #A17425 применяем следующие установки: Параметры наложения>Тень (Blending Options>Drop Shadow)

Параметры наложения>Внутренняя тень (Blending Options>Inner Shadow)

Все тем же способом можно добавить белых полосок

Все…С полосками закончили…Берем Инструмент Произвольная фигура (Custom Shape Tool (U)), чтобы изобразить маленькую звездочку (цвет #F10C85)

Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)

Выбираем другую фигуру звездочки, и рисуем поверх первой цветом #6A2700

Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)

Добавим какой-нибудь текст:

Параметры наложения>Тень (Blending Options>Drop Shadow)

Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)

Находим в интернете фото молодой девушки

Создаем новый слой и выбираем Инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool (M)). Правый клик на фото, выбираем Цветовой диапазон (Color Range). Выбираем Пипеткой (Eyedropper Tool) самую яркую область плеча девушки.

Получаем выделение:

Заполняем выделение цветом #EADCBC

Берем перо и обводим контуры девушки. Правый клик на фото — Образовать выделенную область (Make Selection) с Радиусом растушевки (Feather Radius) 0px

Заполняем выделение цветом #490F02. Не нажимаем Ctrl+D, чтобы снять выделение. Теперь идем в Выделение>Инверсия (Select>Inverse)и нажимаем Delete, чтобы удалить фон за девушкой. Сливаем 2 слоя в один (CTRL+E). Переносим полученный слой на фон

Установки для слоя с девушкой: Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)

Снова берем Инструмент Произвольная форма (Custom Shape Tool (U)), чтобы нарисовать много белых звезд разных размеров. С помощью Свободного трансформирования (Free Transform) по-разному поворачиваем их. Некоторые слои с белыми звездами надо поместить ПОД слоями с цветными линиями

уроке фотошоп, уроки фотошопа, урок Photoshop

Как создать портрет в стиле Pop Art при помощи Adobe Illustrator

Цель Урока

В этом уроке мы научимся создавать векторный протрет в стиле Pop Art. Мы постараемся воспроизвести стиль одного из лучших представителей этого течения Роя Лихтенштейна (Roy Lichtenstein).

Для создания эффекта растра и его тонкой настройки применим плагин для Adobe Illustrator — Phantasm CS.

Для выполнения этого урока вы можете использовать любую фотографию, так  почему бы вам не сделать собственный портрет в стиле Поп Арт?

Roy Lichtenstein (Октябрь 27, 1923 – Сентябрь 29, 1997) – один из знаменитейших американских художников, работающих в стиле Pop Art. Мы будем воспроизводить его стиль.

Шаг 1

В качестве референса  мы будем использовать фотографию. Я взял портрет Мэрлин Монро. Мне приятно работать над портретом красивой женщины. Вы, конечно, можете взять свою фотографию и создавать автопортрет.

Помещаем фотографию в рабочую область документа (File > Place…), затем нажимаем на кнопку Embed на верхней панели инструментов

Заблокируем слой с фотографией в палитре слои, чтобы не сместить ее в процессе работы.

Шаг 2

Выше первого слоя создадим новый слой. В этом слое мы будем работать. Теперь берем Pen Tool (P) и создаем контур лица.

Выполняя эти действия, вы должны передать общие пропорции лица, вам не следует передавать все незначительные анатомические подробности изображения. Не забывайте, мы создаем стилизованный портрет, а не копию фотографии.

Шаг 3

При помощи Pen Tool (P) создаем контур шеи и волос.

Заменим обводку созданных объектов на заливку и оценим гармоничность созданных форм. Это действие я выполняю всегда после ручной трассировки эскиза или фотографии.

Продолжая ручную трассировку, я опять меняю заливку и обводку местами или отключаю видимость созданных объектов в палитре слои.

Шаг 4

Приступаем к созданию глаз. Берем Pen Tool (P) и создаем контур, передающий очертания глаза и форму тени вокруг него (я залил этому форму красным цветом только для наглядности)

Создание глаз это самая ответственная работа, потому что человеческие глаза мы видим каждый день, и любая диспропорция сразу будет заметна.  Я посоветую в этой работе опираться больше на свои чувства, чем на фотографию. Берем Ellipse Tool (L) и создаем окружность с заливкой голубого цвета и черной обводкой.

Эта окружность будет радужной оболочкой глаза. Берем Scissors Tool (C) и разрезаем окружность в точках A and B, после чего удаляем верхнюю часть окружности.

Теперь соединим точки A and B при помощи Pen Tool (P) как это показано на рисунке ниже.

Шаг 5

Используя ту же технику, создадим зрачок.

Берем Ellipse Tool (L) и создаем блик света на поверхности глаза.

Для создания ресниц используйте Pen Tool (P), применяя к созданным кривым треугольный профиль из палитры Stroke.

Таким же образом создаем второй глаз.

Шаг 6

Основываясь на фотографию, создаем элементы рта. Зубы залиты сплошным белым цветом, такая стилистика работ Роя Лихтенштейна. Как и во всей работе упрощайте контур, передавая только основные пропорции.

Блик на нижней губе я создал при помощи Pen Tool (P) и применил к линии подходящий профиль из палитры Stroke.

Шаг 7

При помощи Pen Tool (P) я создал брови, ноздри, а при помощи Ellipse Tool (L) родинку на щеке.

Теперь создадим складки кожи возле глаз и носа, используя Pen Tool (P) и профили из палитры Stroke.

Создаем тени на шее.

Все элементы лица у нас готовы.

Шаг 8

Приступим к созданию стилизованных волос. Задача это не простая, так как у Мэрлин довольно сложная прическа. В этой работе главное разделить (дифференцировать) локоны волос и понять их направление. Я распечатал несколько портретов Мэрлин и карандашом попытался создать несколько эскизов.

Вы, конечно, можете этого не делать, если у вас не такая сложная прическа. После таких упражнений я уверенно взял Pen Tool (P) и создал кривые линии, передающие направления волос.

Теперь группируем все линии и блокируем группу в палитре слоев. Эту группу мы будем использовать в качестве шаблона. Берем Pen Tool (P) и создаем новые линии, используя шаблон, и применяем к ним различные профили, устанавливая их ширину в палитре Stroke.

Теперь шаблон может быть удален.

Шаг 9

Характерной особенностью работ Роя Лихтенштейна является утрированная имитация растра.  Имея в своем распоряжении Phantasm CS, мы легко сможем повторить этот эффект и даже немного поэкспериментировать. Копируем форму лица и шеи и вставляем их вперед (Cmd/Ctrl + C; Cmd/Ctrl + F), заливаем их бордовым цветом и объединяем в одну форму, нажав на кнопу Unite из палитры Pathfinder.

Переместите бордовую форму в палитре слоев так, чтобы она занимала правильное положение, как это показано на рисунке ниже.

Шаг 10

Не снимая выделения с этого объекта, переходим Effect > Phantasm CS > Halftone…. Диалоговое окно содержит множество опций позволяющих тонко настраивать эффект.

Для имитации стиля Роя Лихтенштейна я установил Grid Angle равный 45 градусам, форма точки  — circle. Параметр DPI влияет на детализацию изображения, Scale, как не трудно догадаться, на величину точек. Вы можете наблюдать за изменениями эффекта, меняя параметры в диалоговом окне, это очень удобно.

Вы, наверное, заметили, что точки выступают за контур шеи, давайте скроем этот эффект. Копируем форму бордового цвета и вставляем ее вперед (Cmd/Ctrl + C; Cmd/Ctrl + F), удаляем Halftone эффект из палитры Appearance.

Теперь выделяем обе бордовые формы и нажимаем сочетание клавиш Cmd/Ctrl + 7, создавая Clipping Mask.

Портрет в стиле Pop Art готов.

Шаг 11

Phantasm CS позволяет создавать более сложный Halftone эффект. Давайте еще немного поиграем с ним. Отключим видимость Halftone эффекта, полученного в предыдущем шаге, кожных складок т тени на шее Мэрлин.

Переместим фотографию в палитре слоев так, чтобы она занимала положение, указанное на рисунке ниже.

При помощи Phantasm CS вы можете регулировать уровни (levels) растрового изображения прямо в Adobe Illustrator без предварительной обработки в Photoshop.

Кроме того что это удобно, есть еще одно преимущество, о котором речь пойдет немного позже.

Выделяем фотографию и переходим  Effect > Phantasm CS > Levels…, пока оставляем параметры эффекта без изменений и нажимаем на кнопку OK в диалоговом окне.

Шаг 12

12.    Теперь переходим Effect > Phantasm CS > Halftone… и устанавливаем параметры эффекта в диалоговом окне.

Несомненно, вам не следует придерживаться моих параметров, ведь вы можете создать свой неповторимый эффект. Например, вместо круглых точек вы можете использовать квадраты, линии, Characters и даже Symbols, если вы их предварительно сохранили в палитре Symbols.

После установки параметров эффекта мая работа выглядит так.

Шаг 13

Теперь мы можем регулировать уровни растрового изображения. Откроем палитру Appearance (Window> Appearance).

Мы видим, что к нашему объекту применено два эффекта Phantasm CS, которые мы можем настраивать.

Открываем диалоговое окно Phantasm CS Levels, нажав на его название в палитре Appearance, управляем слайдерами слоев, наблюдая за происходящими изменениями. Получили хороший результат, жмите на кнопку OK

Простой эффект поп-арта с фотошопом (видео)

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

В этом уроке по эффектам Photoshop мы увидим, как превратить фотографию в простой поп-арт-эффект 1950-х и 60-х годов.

Если вы можете сделать выбор с помощью инструмента «Лассо» и понимаете основы использования слоев в Photoshop, у вас есть все навыки, необходимые для создания эффекта.

Мы собираемся использовать инструмент Лассо или инструмент выбора по вашему выбору, простую настройку порогового изображения и множество однотонных слоев заливки.

Лучше всего, когда вы закончите, все цвета в эффекте остаются полностью редактируемыми, так что вы можете вернуться и изменить их в любое время, или сделать несколько версий одного и того же изображения, используя разные цвета, что является популярным что делать с этим эффектом.

Вот изображение, над которым я буду работать в этом уроке:

И вот эффект поп-арта, к которому мы стремимся:

Этот урок из нашей серии фотоэффектов . Давайте начнем!

Шаг 1: нарисуйте выделение вокруг основного предмета вашей фотографии

Чтобы создать эффект поп-арта, нам нужно отделить объект нашего изображения от фона и поместить его в отдельный слой над фоновым, что означает, что нам нужно сначала выбрать основной объект.

Здесь вы можете использовать любой инструмент выделения, который вам нужен, потому что вам не нужно быть слишком точным при выборе, так как в любом случае мы собираемся удалить большинство деталей с изображения. Я использовал инструмент Лассо, но если вы предпочитаете, например, инструмент «Перо», он тоже работает. Идите вперед и сделайте выбор вокруг основного предмета вашей фотографии:

Сделайте выделение вокруг основного предмета вашей фотографии, используя инструмент выбора по вашему выбору.

Шаг 2: Скопируйте основной объект на новый слой

Выбрав основной объект вашей фотографии, используйте сочетание клавиш Ctrl + Alt + J (Победа) / Command + Option + J (Mac), чтобы скопировать выделение на собственный слой. Добавление этой клавиши Alt / Option к сочетанию клавиш говорит Photoshop, что сначала нужно дать нам диалоговое окно New Layer, чтобы мы могли назвать наш слой до его создания:

Нажмите «Ctrl + Alt + J» (Победа) / «Command + Option + J» (Mac), чтобы открыть диалоговое окно Photoshop «Новый слой».

Я назвал свой новый слой «Порог», и мы увидим, почему через мгновение. Нажмите OK, когда вы закончите, и Photoshop скопирует ваш выбор на новый слой над фоновым слоем:

Выделение теперь появляется в своем собственном слое над фоновым слоем.

Шаг 3: добавь сплошной цвет заливки под новый слой

Теперь, когда у нас есть основной объект на собственном слое, мы собираемся скрыть фон из поля зрения и заменить его сплошным цветом. Сначала нажмите на фоновый слой, чтобы выбрать его. Затем, выбрав фоновый слой, щелкните значок « Новый слой заливки или корректировки» в нижней части палитры «Слои»:

Щелкните значок «Новый слой заливки или корректировки» в нижней части палитры «Слои».

Нам нужен сплошной цвет позади основного объекта, поэтому выберите Сплошной цвет в верхней части списка, который появляется:

Выберите «Сплошной цвет» в верхней части списка.

Это поднимает палитру цветов Photoshop . Идите вперед и выберите любой цвет, который вы хотите прямо сейчас для фона. Неважно, какой цвет вы выберете, потому что, как мы увидим позже, вы всегда можете вернуться и выбрать другой цвет в любое время. Я собираюсь выбрать голубой сейчас:

Выберите цвет для фона с помощью палитры цветов.

Нажмите OK, когда вы выбрали цвет для выхода из палитры цветов. Вот мое изображение с моим сплошным цветным фоном:

Основной предмет теперь на сплошном цветном фоне.

И теперь я могу видеть в своей палитре слоев, что у меня есть слой заливки сплошным цветом между моим фоновым слоем и слоем «порога»:

В палитре Слои появится сплошной цвет заливки.

Шаг 4: Используйте настройку порога, чтобы удалить детали из основного объекта

Затем нам нужно преобразовать основной объект в черно-белый и удалить большую часть деталей, и мы можем легко это сделать с помощью настройки « Порог» в Photoshop .

Во-первых, нажмите назад на слой «threshold», чтобы выбрать его в палитре Layers.

Затем перейдите в меню « Изображение» в верхней части экрана, выберите « Настройки» , а затем выберите « Порог» . Это вызывает диалоговое окно Threshold:

Диалоговое окно «Порог» в Photoshop.

Перетаскивайте ползунок в нижней части диалогового окна «Порог» (обведено красным), пока не удалите большинство деталей с изображения, оставляя достаточно, чтобы по-прежнему можно было разглядеть основные области. В моем случае я оставил достаточно деталей, чтобы по-прежнему различать глаза, нос, рот и т. Д. Девушки, но большая часть деталей изображения теперь пропала:

Изображение после применения настройки Порог. Большая часть деталей теперь пропала.

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы выйти из настройки порога.

Шаг 5: Выберите первую область вашего объекта для раскрашивания и скопируйте его в свой собственный слой

Чтобы создать эффект поп-арта, мы должны иметь возможность раскрасить различные области нашего основного объекта отдельно друг от друга, и для этого нам нужно выделить каждую область и разместить ее на своем собственном слое. Опять же, используя инструмент Лассо или инструмент выбора по вашему выбору, нарисуйте выделение вокруг первой области вашего основного объекта, который вы хотите раскрасить. Я собираюсь начать с волос девушки:

Выбор волос девушки с помощью инструмента Лассо.

Затем, выбрав ее волосы, я собираюсь скопировать ее волосы на собственный слой, используя ту же комбинацию клавиш, что и раньше, Ctrl + Alt + J (Win) / Command + Option + J (Mac), которая вызывает Диалоговое окно New Layer еще раз. Дайте этому слою описательное имя. Я собираюсь назвать мои «волосы»:

Дайте вашему новому слою описательное имя.

Нажмите «ОК», и Photoshop добавит выделение на собственный слой над слоем «порога»:

Волосы девушки теперь копируются на собственный слой выше «порогового» слоя.

Шаг 6: продолжайте выделять все области и копировать их в новые слои

Продолжайте делать выборки вокруг каждой из областей, которые вы хотите раскрасить отдельно, и копируйте каждую область на свой слой, пока не закончите.

Удостоверьтесь, что вы нажимаете обратно на «пороговый» слой каждый раз после того, как вы сделали выделение, а затем используете ту же комбинацию клавиш, Ctrl + Alt + J (Win) / Command + Option + J (Mac), чтобы скопировать выделение на свой слой. Также убедитесь, что вы дали новому слою описательное имя.

Я пошел вперед и сделал выборки вокруг каждой области девушки, которую я хочу раскрасить, и я скопировал каждую область на свой слой в палитре слоев:

Продолжайте выделять каждую область, которую хотите раскрасить, и копируйте ее в свой слой, пока не закончите.

Шаг 7: Раскрась свой первый раздел сплошным цветом заливки

С каждым из разделов, которые мы хотим раскрасить выделенным и скопировать на свой слой, сложная часть готова. Теперь самое интересное и простое — раскрасить каждый раздел. Для этого мы дадим каждому разделу свой собственный слой заливки сплошным цветом. Я собираюсь начать с самой верхней части моей палитры Layers с волосами девушки.

Во-первых, я собираюсь щелкнуть ее слой «hair» в палитре Layers, чтобы выбрать его. Затем я собираюсь удерживать клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и щелкнуть значок « Новый слой заливки или корректировки» в нижней части палитры «Слои»:

Удерживая нажатой клавишу «Alt» (Победа) / «Option» (Mac), щелкните значок «Новый слой заливки или корректировки».

Затем, удерживая Alt / Option, выберите Сплошной цвет в верхней части списка:

Удерживая Alt / Option, выберите «Сплошной цвет» в верхней части списка.

Удерживая нажатой клавишу «Alt / Option», окна сообщают нам о появлении значка « Новый слой» перед добавлением однотонного слоя. Дайте вашему сплошному цветному слою описательное имя. Так как мои будут использоваться для окрашивания волос девушки, я назову мои «цвет волос».

Также убедитесь, что на этот раз вы выбрали опцию Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски :

Выберите «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски», чтобы цвет не покрывал все изображение.

Если вы не выберете его, ваш сплошной цвет будет покрывать все изображение, а это не то, что нам нужно. Выбор этой опции будет гарантировать, что цвет заполняет только область внутри выделения, в моем случае это волосы девушки.

Нажмите «ОК», и появится палитра цветов Photoshop . Опять же, выберите любой цвет, который вы хотите, потому что вы можете вернуться и изменить его в любое время. Я собираюсь выбрать оранжевый для ее волос, а затем нажмите ОК.

Теперь я могу видеть мой оранжевый сплошной цвет заливки над слоем «hair» в палитре Layers. Он имеет отступ вправо и имеет маленькую стрелку, направленную вниз, чтобы указать, что он «обрезается» слоем под ним, не давая ему покрыть всю область изображения:

Слой сплошного цвета теперь добавлен над слоем «hair».

Вот как выглядят волосы девушки на данный момент:

Волосы девушки теперь заполнены оранжевым.

Шаг 8: измени режим смешивания слоя заливки сплошным цветом на умножение

Ее волосы теперь оранжевые, но есть проблема. Апельсин покрывает все черные области, которые были в ее волосах.

Чтобы это исправить, выделив слой оранжевого цвета заливки, перейдите к параметрам режима наложения слоев в верхней части палитры «Слои», щелкните стрелку, направленную вниз, справа от слова «Нормальный», и измените режим наложения. для оранжевого цвета заливки слоя, чтобы Умножить :

Измените режим наложения цветового слоя заливки с «Обычный» на «Многократный».

Теперь черные участки ее волос снова видны:

Черные области в ее волосах снова видны.

Шаг 9: продолжить добавление слоев заливки сплошным цветом для каждого раздела

Повторите шаги 7 и 8, добавив сплошные цветовые заливки для каждого раздела, помня каждый раз, чтобы выбрать этот параметр Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски в диалоговом окне «Новый слой», чтобы цвет заливки влиял только на этот конкретный выбор, а не на все изображение. , Опять же, не стесняйтесь выбирать любые цвета, которые вы хотите для каждого раздела, так как вы всегда можете изменить их. Когда вы закончите, у вас должен быть слой заливки сплошным цветом над слоем каждого раздела в палитре слоев, и ваше изображение будет полностью раскрашено.

Помните, что слои выше в палитре Слоев могут блокировать нижние слои из вида, поэтому вам, возможно, придется щелкнуть и перетащить некоторые слои над другими, чтобы раскрасить их, если некоторые участки в вашем изображении перекрываются.

Вот мое изображение после добавления сплошного цветового заливочного слоя в каждый раздел и изменения режима наложения каждого из них на «Умножение»:

Изображение после добавления сплошного цвета заливки слоя в каждый раздел.

Эффект поп-арта теперь завершен, и хорошо, что теперь я могу вернуться и изменить любые цвета, которые я хочу, как мы увидим дальше.

Шаг 10: меняй любые цвета, которые захочешь, когда захочешь

Хорошая вещь о том, как мы достигли этого эффекта, состоит в том, что каждый из наших цветов является отдельным слоем заполнения, и слои заполнения всегда «живые», что означает, что мы можем вернуться и выбрать разные цвета в любое время, когда захотим. Чтобы изменить любой из цветов, просто дважды щелкните образец цвета для этого слоя заливки в палитре слоев:

Чтобы изменить любой из цветов, дважды щелкните значок образца цвета для цветового слоя заливки, который вы хотите изменить.

Это вернет палитру цветов . Выберите другой цвет и нажмите кнопку «ОК». Вы можете изменить любой или все цвета на изображении, когда захотите. Я пойду дальше и поменяю все цвета в моем изображении.

Тот же эффект, используя разные цвета.

[реклама — внизу — поплавок — слева]

И снова вот одно и то же изображение с разными цветами:

Тот же эффект еще раз с разными цветами.

Сохраните законченный эффект в виде файла PSD в Photoshop, чтобы вы могли открыть его снова в любое время и измените цвета, чтобы получить разные результаты.

И там у нас это есть! Вот так можно создать простой эффект поп-арта в фотошопе! Посетите наш раздел « Фотоэффекты », чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!

Поделитесь в соц.сетях:

Как самому сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе?

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Именно в климате экспериментов и консьюмеризма конца 1950-х годов в Англии и Америке появился поп-арт – движение нового поколения художников, которые искали вдохновение в повседневной жизни, создавая искусство из товаров быта, народного потребления и средств массовой информации.

Поп-арт: искусство XX века

Художники поп-арта, или популярные художники, творили в прямолинейной манере, применяя смелые яркие цвета, использовали трафаретную печать, шелкографию для быстрого и массового производства картин, преуменьшая при этом ценность и эксклюзивность работы художника, обезличивая его деятельность. Направление в искусстве получило название «поп-арт» (сокращенно от «popular art» — «популярное искусство»).

Появилось это течение как ответ на работы абстрактных экспрессионистов, чьи творения доминировали в американском искусстве в послевоенное время, а впоследствии в целом как противовес «высокому искусству». Художники поп-арта предпочитали видеть в работах возвращение к реальности, ежедневные образы, остроумие и иронию.

Популярные художники стремились соединить традиции изобразительного искусства с элементами поп-культуры из телевидения, кино, мультфильмов, печатного глянца и рекламы.

В то же время, их творчество бросало вызов традиционным границам между различными масс-медиа, совмещая элементы живописи и графики с фотографией и печатью, элементы ручной работы и массового производства, а также комбинируя различные объекты, изображения и иногда текст для создания новых смыслов. Хотя пик популярности поп-арта случился в прошлом веке, это направление до сих пор имеет множество последователей, которые создают картины в современном стиле.

Основоположниками поп-арта являются Ричард Гамильтон и Эдуардо Паолоцци, однако сейчас этот стиль, в первую очередь, ассоциируется с именами Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна, Джеймса Розенквиста, Роберта Раушенберга, Класа Олденбурга и других художников.

Пожалуй, самой известной фигурой среди них является Энди Уорхол – американский художник, режиссер, дизайнер, продюсер и одна из самых противоречивых личностей в искусстве XX века. Его работы знамениты во всем мире, а некоторые из них являются одними из самых дорогих картин, когда-либо проданных.

ТОП-5 самых известных работ Энди Уорхола

Мэрилин Монро (1962-1967)

Именно это фото Мэрилин Монро – самое известное изображение среди работ Энди Уорхола и работ в стиле поп-арт в общем.

Первую работу под названием «Золотая Мэрилин» он создал в 1962 году, когда актриса покончила с собой.

Для этого Уорхол использовал черно-белое промо-фото к фильму «Ниагара» (1953) с изображением Мэрилин, закрасил холст переливающейся золотой краской и отпечатал лицо кинозвезды прямо в центре этой композиции.

Таким образом, дублируя фотографию, Уорхол подрывает уникальность и подлинность характеристик традиционного портрета, показывает, что он может быть бесконечно воспроизводимым изображением.

Уорхол использует эту же фотографию для создания целых серий изображений. Каждая работа с Мэрилин была экспериментом над цветом и тенями. Благодаря технике нанесения изображения методом шелкографии и помощи своих ассистентов Уорхол был способен очень быстро создавать такие картины в стиле поп-арт.

Позже Уорхол создал пять портретов Мэрилин в красном, голубом, оранжевом, шалфейном и бирюзовом цветах.

С первыми четырьмя работами случилась интересная история: на одной из выставок Уорхола их прострелила из пистолета одна из гостей-художниц (она всего лишь попросила у художника разрешения «щелкнуть» картины, а слово «shoot» на английском означает не только стрелять, но и снимать фотографии). Однако это только усилило популярность картин: они получили название «Застреленные Мэрилин», а их цена повысилась.

Уцелевшая пятая картина оказалась «Бирюзовой Мэрилин», и именно репродукции этой работы сейчас растиражированы больше всего.

Банки супа «Кэмпбелл» (1962)

Говорят, именно владелец художественной галереи и дизайнер интерьеров Мюриэл Лэтоу подал идею этой поп-арт картины Уорхолу, когда сказал, что тот должен рисовать объекты, которые люди видят вокруг каждый день.

Эта работа является ранним образцом серий многократно повторяющихся изображений Уорхола, представляющих товары массового потребления.

Художник рисовал банки с супом не единожды: есть картина, где банка изображена в единственном экземпляре, картина, где представлено шесть банок, а есть варианты изображений целых рядов банок с разными вкусами супа: «32 банки супа «Кэмпбелл», «100 банок супа «Кэмпбелл» и «200 банок супа «Кэмпбелл».

200 долларовых банкнот (1962)

Когда Уорхол спрашивал у своих знакомых, какие поп-арт рисунки они бы еще хотели увидеть, одна из знакомых девушек спросила его о том, что он сам в действительности любит больше всего.

Тут-то у Уорхола и возникла идея нарисовать долларовую банкноту — вот уж действительно самый популярный и самый массовый объект современности.

На картине не изображено ничего лишнего, только двести однодолларовых купюр, выложенных сплошными рядами.

Восемь Элвисов (1963)

Эта монохромная поп-арт картина, размером в двенадцать футов, представляет собой восемь одинаковых, накладывающихся друг на друга рисунков Элвиса Пресли в ковбойской одежде.

Она является уникальной, поскольку не прошла через массовое производство, как большинство работ Уорхола.

В 2008 году «Восемь Элвисов» была продана за сто миллионов долларов США — она до сих пор остается одной из самых дорогих когда-либо проданных картин и считается одним из шедевров Уорхола.

Банан (1967)

В 1965 году Уорхол становится менеджером известной американской рок-группы под названием The Velvet Underground, которая в то время еще не была популярной.

В сотрудничестве с известным художником группа выпускает свой дебютный альбом, обложкой к которому стала эта иллюстрация в стиле поп-арт, изображающая банан, подпись Уорхола и фразу «Peel slowly and see» («Медленно очисть шкурку и смотри»).

Как сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе

Стиль поп-арт и сейчас очень популярен: в этом стиле не только рисуют картины, но и делают макияж для тематических вечеринок и праздников, рисуют бодиарт, а также стилизуют фотографии. Если вы тоже хотите сделать фото в стиле поп-арт, то в этом нет ничего сложного – вам понадобятся только фотошоп и цифровая фотография, которую вы и хотите преобразить.

Чтобы поп-арт портрет хорошо получился, лучше использовать фотографию, где человек изображен крупным планом или хотя бы по плечи.

  • Откройте ваше фото в редакторе.
  • Примените к нему изогелию, или постеризацию («Изображение» – «Коррекция» – «Постеризация»). В выплывшем окне выберите количество уровней постеризации – 2.
  • Зайдите в «Выделение» – «Цветовой диапазон». У вас откроется окно, в котором нужно будет нажать на выпадающее меню и выбрать пункт «По образцам». Курсор превратится в инструмент-пипетку, с помощью которого вам нужно выбрать белый цвет – для этого просто сделайте щелчок на белом поле документа. Если ваше фото имеет разноцветный фон, воспользуйтесь ластиком или кисточкой белого цвета на панели инструментов, чтобы обвести человека на фотографии и закрасить задний план.
  • Теперь найдите на панели слева инструмент «Заливка». Выберите из палитры цвет, который вам нравится, и щелкните по белому фону левой кнопкой мыши. Все связанное белое поле фотографии окрасится в этот цвет.
  • Вот мы и получили первый кусочек нашего будущего коллажа. Но нам для него понадобятся аж четыре картинки в стиле поп-арт, поэтому создаем новый документ («Файл» – «Создать») и задаем размер рабочей области. Чтобы точно его определить, проверьте размеры первой фотографии – новый документ должен быть в два раза шире и в два раза длиннее.
  • Вернитесь к первому фото, зайдите в меню «Выделение» и выберите пункт «Все». Воспользовавшись сочетанием кнопок «Ctrl+C», скопируйте полученное выделение. Перейдите на новый созданный документ и вставьте скопированное выделение на белое поле («Ctrl+V»).
  • После этого скопируйте поп-арт фото и переместите его справа от первого. Вам всего лишь остается снова скопировать фото, воспользоваться заливкой и менять цвета составных деталей коллажа, чтобы они отличались друг от друга.
  • Вот и все – у вас получится подобный коллаж в стиле поп-арт.

А как сделать картину в стиле поп-арт своими руками с помощью трафарета, из бумаги и красок, вы узнаете в этом видео:

Комп-мастер
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: